Crea sito

Pittura su seta - Seidenmalerei - Painting on silk - Peinture sur soie - Pintura sobre seda

ITALIANO Fin dal Neolitico, gli uomini hanno sentito il bisogno di abbellire con colori o altre decorazioni i propri indumenti. Si usavano abiti in materiali naturali come lana e tessuti vegetali, impreziositi con tinture naturali e, in seguito, anche con fibbie e lacci. Anche tende e tappeti hanno scopo non solo pratico, ma anche decorativo. A causa della deperibilità dei materiali ci sono pervenute perlopiù solo raffigurazioni dall’antichità. Dal Medioevo sono giunti a noi solo i tessuti più pregiati provenienti, ad esempio, dalle tombe di re e principi. Nei primi centri d’arte tessile in Francia, Svizzera e Germania meridionale spicca la produzione non solo di tessuti in lino dipinti, ma anche tappeti e arazzi con temi sia sacri sia profani.  Quando la seta giunse per la prima volta in Europa, si aprirono nuove possibilità nel confezionamento degli indumenti. Ciononostante, fu solo nel XX secolo che questo materiale fu impiegato per la prima volta come tela per le raffigurazioni pittoriche, ad esempio da parte di Picasso e Gauguin. Una particolare tecnica di pittura delle stoffe è il Batik, originario del sud-est asiatico (Indonesia). In questa tecnica, la stoffa di base è coperta con la cera secondo il disegno per impedire l’assorbimento dei coloranti e colorare così soltanto il resto del tessuto. In questo modo si possono creare opere d’arte che non hanno nulla da invidiare alle altre forme di pittura. Nella nostra cultura, tuttavia, la pittura su stoffa e la tecnica del batik sono spesso associate al settore hobbistico, che spiega sicuramente il gran numero di corsi ricreativi e la relativa industria. Il CKI ha ammesso fin da subito fra i suoi membri gli artisti che si cimentano nelle diverse forme d’arte tessile. Anche i Paesi dell’Europa orientale e dell’Asia hanno arricchito le nostre esposizioni, ad esempio con tessiture o opere in seta. 

DEUTSCH Schon in der Jungsteinzeit hatten die Menschen das Bedürfnis, ihre Kleidung durch Farben oder Ornamente zu verschönern. Man verwendete Naturmaterialen wie Wolle oder Pflanzenfasern und veredelte sie mit natürlichen Farben, später auch mit kostbaren Fibeln oder Spangen. Auch Zeltplanen und Teppiche dienten nicht nur praktischen, sondern auch dekorativen Zwecken. Wegen der Verderblichkeit des Materials sind uns aus alten Zeiten meist nur Abbildungen überliefert. Aus dem Mittelalter haben sich allerdings kostbare Textilien erhalten, beispielsweise in den Gräbern von Fürsten und Königen. In den damaligen Zentren der Textilkunst in Frankreich, der Schweiz und Süddeutschland entstanden nicht nur kunstvoll bestickte oder bemalte Leinengewebe, sondern auch Teppiche und Wandtextilien mit religiösen oder weltlichen Themen. Als im Spätmittelalter die Seide nach Europa kam, ergaben sich neue Möglichkeiten der Gestaltung von Kleidung. Allerdings wurde dieses Material erst im 20. Jahrhundert als Malgrund für bildnerische Darstellungen verwendet, so von Picasso oder Gauguin. Eine spezielle, aus Südostasien (Indonesien) stammende Färbung von Stoffen ist die Batik. Hier wird das Grundmaterial in mehreren Arbeitsgängen mit Wachszeichnungen überzogen, die beim Einfärben der Stoffe verhindern, dass an diesen Stellen Farbe aufgesogen wird. Hiermit lassen sich Kunstwerke schaffen, die dem Malen mit Farben ebenbürtig sind. Seidenmalerei und Wachsbatik werden allerdings in unserem Kulturkreis oft dem Hobbybereich zugeordnet, was sicher mit dem großen Angebot an Freizeitkursen und einer dahinter stehenden Industrie zusammenhängt. Der CKI zählte von Anfang an Personen zu seinen Mitgliedern, die sich textilen Kunstformen vorschrieben haben. Auch die osteuropäischen und asiatischen Länder bereicherten unsere Ausstellungen z.B. mit Webarbeiten oder Seide. 

ENGLISH  Since the Neolithic, the human beings felt the need to improve their garments with colours or other decorations. Natural materials such as wool or vegetal tissues were used and decorated with natural tinctures or, much later, with fibulae and clasps. Curtains and carpets had both practical and decorative purposes. Because of the perishability of the materials, we only have pictorial representations of garments from antiquity. Since the Middle Ages we only found the most precious tissues such as from the tombs of kings and princes. The earliest centres of textile art in France, Switzerland and Southern Germany were noteworthy for the production not only of painted linen cloth, but also of both religiously or secularly themed carpets and tapestry. When silk arrived in Europe for the first time, it represented a new possibility in the production of garments. Nevertheless it was only in the 20th century that this material finally began to be used like a canvas for the creation of paintings, such as by Picasso and Gauguin. A particular way of painting on cloth is the Batik technique, original to South-Eastern Asia (Indonesia). In this technique, the artist covers the piece of cloth with wax according to the drawing’s pattern to prevent the absorption of the pigments, so that only the rest of the tissue is coloured. This way, it is possible to create real works of art whose quality is on the same level as painting. Nevertheless, our culture often sees cloth painting and the Batik technique as a hobby, which explains the great number of recreational courses and the relative industry.From the very beginning, the CKI always admitted to the membership all the artists who express themselves in textile arts. Artists from the countries of Eastern Europe and Asia also enriched our exhibitions, e.g. with textile or silk works.

FRANÇAIS. Jusque le Néolithique, les humains ont perçu la nécessité d’améliorer les vêtements avec de couleurs ou d’autres décorations. Les matériels comme la laine et les tissus végétaux étaient utilisés et décorés avec des teintures naturelles ou, plus tard, avec des fibules. Les rideaux et les tapis avait à la fois des buts pratiques et décoratifs. Puisque ces matériels sont périssables, ont possède seulement des représentations pictural des vêtements dans l’antiquité. Depuis le moyen âge, on trouve seulement des tissus précieux dans les tombes des rois et des princes. Les premiers centres d’art textile en France, Suisse et Allemagne méridionale sont important pour la production pas seulement d’étoffe de lin peint, mais bien aussi tapis et tapisserie décorés avec de motifs religieux et séculaire. Néanmoins, c’était seulement au cours du XXe siècle qu’on commence à utiliser finalement ce matériel comme une toile pour la création de peintures, comme ceux de Picasso et Gauguin. Une technique particulière de peinture sur étoffe est la technique du Batik, d’origine indonésienne. Dans cette technique, l’artiste couvre l’étoffe avec de la cire selon le motif décoratif pour prévenir l’absorbement de la couleur. De cette façon, il est possible de créer des véritables œuvres d’art dont la qualité est similaire de la peinture sur toile. Néanmoins, notre culture voit la peinture sur étoffe et la technique du Batik comme un hobby, ce qui explique le grand nombre de courses récréatifs. Jusque sa fondation, le CKI a toujours accepté entre ses membres tous les artistes qui expriment sa créativité dans les arts textiles.

ESPAÑOL. Hasta el Neolítico, los humanos han percibido la necesidad de mejorar la ropa con colores u otras decoraciones. Materiales tales como lana y tejidos vegetales se usaron y se decoraron con tintes naturales o después con fibulas. Las cortinas y las alfombras tenían fines prácticos y decorativos. Dado que estos materiales son perecederos, sólo tienen representaciones pictóricas de la ropa en la antigüedad. Desde la Edad Media sólo se han encontrado telas preciosas en las tumbas de reyes y príncipes. Los primeros centros de arte textil en Francia, Suiza y Alemania méridionale son importantes para la producción no sólo de la tela de lin peint, sino también tapas y tapices decorados con motivos religiosos y séculaire. Néanmoins, en el curso del siglo 20, se empezó a utilizar el final de este material para la creación de pinturas, como las de Picasso y Gauguin. Una técnica especial de pintura sobre tela es el Batik, de origen indonesio. En esta técnica, el artista cubre el tejido con cera según el patrón decorativo para evitar la absorción del color. De esta manera, es posible crear obras de arte genuinas cuya calidad es similar a la pintura sobre lienzo. Sin embargo, nuestra cultura ve la pintura en tela y la técnica del Batik como un pasatiempo, lo que explica el gran número de carreras recreativas. Hasta su fundación, nuestra asociación siempre ha aceptado entre sus miembros a todos los artistas que expresan su creatividad en las artes textiles.